biographie

Emmanuelle Gros est conteuse, marionnettiste, écouteuse d’oiseaux sauvages !silhouette

Attirée par de nombreuses disciplines, fascinée par le cirque et curieuse de tout ce qui est lié au mouvement, elle avance un être de métamorphose qui se laisse traverser par les sujets et les formes dont elle s’empare.

Artiste et artisane, tricoteuse et triconteuse, la matière, l’étoffe, la laine de la brebis au pull-over sont des partenaires de récit pour elle. Un conte, un nez rouge, un fil de soie ou fil d’ortie, une marionnette, qui sait ce qui va finir par sortir ?

Il y a des histoires qui font autant de bien que l’appel d’un ami au bon moment.

L’aspect pédagogique est aussi un aspect capital dans son travail.

Après plusieurs formations de comédienne liées au travail du corps de l’acteur, elle se forme ensuite auprès de Brigitte Cassette à différentes « techniques » de communication relationnelle et débute en 2017 une formation professionnelle sur l’Approche centrée sur la personne d’après l’enseignement de Carl Rogers où on y développe l’écoute non-directive. Des savoirs-êtres fondamentaux dans son travail de pédagogue qui enrichit ses recherches sur le travail du clown, discipline qu’elle considère comme une base pour tout le reste (et même la vie).
Elle utilise ses divers apprentissages pour rechercher en elle et avec les autres une forme d’authenticité qui la relie au conte, au clown, à ce grand mystère qu’est la présence scénique au profit de ce fil sensible, que l’on cherche précieusement liant le coeur battant de l’artiste à celui du spectateur.

Pour elle, tout travail de transmission passe par la mise en place d’un environnement propice à l’ouverture et la rencontre de soi et des autres et c’est ce qu’elle s’applique à proposer lors de ses stages de (dé)formations.

Pour conter ou être présent sur scène de manière juste (pour soi et les autres), c’est d’abord une recherche à être bien, s’autoriser et être autorisé(e) dans ce que l’on propose, dans ce qu’on est pleinement, c’est à dire avec nos différentes facettes et ainsi ré-uni(e)s, créer librement.

Parcours :

Après une adolescence imprégnée de théâtre, d’expériences de troupe, de rencontres fondatrices dans l’enseignement (Théâtre du Soleil), elle s’ouvre à l’inter-culturalité franco-allemande, domaine qu’elle étudie en lorraine et en Allemagne. Sur cette même période, elle débute ses premiers ateliers en expression corporelle et lance sa propre troupe en Allemagne (et en allemand) avec laquelle elle créé deux spectacles en tant que metteuse en scène, un dont elle est l’auteur : Der Fliegender Vögelkäfig et Stimmlos , une adaptation de l’œuvre de Fabienne Swiatly.

Elle intègre ensuite une école de Théâtre du Mouvement de Jacques Lecoq à Bruxelles, la Kleine Akademie.

Elle la quittera pour commencer son apprentissage à l’École de l’acteur marionnettiste du Théâtre aux Mains Nues à Paris.

Se formera ensuite auprès de l’association Marionnette et Thérapie, dans lequel elle explore l’aspect thérapeutique des contes avec Edith Lombardi.

Et puis aussi et surtout, les images glanées au gré de ses voyages initiatiques et solitaires, à pied ou à vélo. Aujourd’hui ces parcours voyageurs lui servent énormément pour raconter ses histoires.

Parler d’un froid de l’hiver ou d’une tzigane qui danse, il y a des sensations qu’elle porte en corps, conter pour elle est une série de souvenirs mis bout à bout, le voyage d’un intime vers un autre.

Aujourd’hui, Emmanuelle écrit, conte, chante (pas que sous la douche) et manipule dans des spectacles principalement en duo. Sensible à ce que les mots ne peuvent pas dire, la musique est la part manquante de son langage.

 

Un livre sur le conte qui la touche profondément : Conter de Myriam Mallié